Es oficial, Lady Gaga estará en la portada del mes de Octubre de la revista de moda “Vogue”. Las fotos para esta edición fueron tomas por Inez & Vinoodh. A continuación lee la entrevista y mira las fotografías en ALTA CALIDAD.
Fue idea de Gaga enhebrar trozos de diálogos a lo largo del disco, y hay algunas canciones que no están en la película, “trucos”, como ella las llama. Me pregunta si quiero escuchar algo de música, y nos dirigimos a un pequeño vestíbulo de la cocina, una especie de oficina con un escritorio, una computadora y dos altavoces muy ruidosos. Ella enchufa su teléfono y muestra una balada de piano alegre y a medio tiempo llamada “Look What I Found”, y cuando comienza a tocar, Gaga baila y canta, a todo volumen, a unos dos pies de mi rostro. De repente, me siento un poco como James Corden en un nuevo segmento: Kitchen Karaoke. No me puedo resistir, y empiezo a bailar también. “Nuestra propia pequeña discoteca”, dice Gaga.
Ella canta otra canción: una balada enorme, altísima y triste llamada “Before I Cry”, con una orquesta completa. Es la primera canción para la que Gaga compuso los arreglos de cuerda y dirigió la orquesta en el estudio, y se inspiró en una escena angustiosa de la película cuando Jack se cayó del auto y se pelea con Ally mientras toma un baño. En la banda sonora, comienza con este poco de diálogo:
Ally: “¿Por qué no tomas otra copa y nos emborrachamos hasta que simplemente desaparezcamos? ¡Oye! ¿Tienes esas pastillas en el bolsillo?”.
Jack: “Eres jodidamente fea, eso es todo”.
Ally: “¿Que yo qué?”
Jack: “Eres jodidamente fea”.
A medida que la canción se reproduce, nos encontramos uno frente al otro en el pequeño cubículo, y antes de que esté a la mitad, ambos tenemos lágrimas en los ojos. Ella me abraza y, mientras nos dirigimos a la cocina en busca de más vino, dice, casi para sí misma, “Me encanta que bailemos y lloremos. Como, el verdadero estilo italiano”. Ese es mi estado natural, digo: bailar y llorar. “Yo también”, dice ella.
Una de las muchas cosas sobre Lady Gaga que pasan desapercibidas es que no nos cuenta todo. Por ejemplo, sabemos muy poco sobre su nuevo novio, Christian Carino, aparte de que es un agente de CAA de 48 años, porque ella no habla de él. Ella no quiere hablar en absoluto sobre la nueva música en la que está trabajando para un álbum futuro, o los guiones que están apareciendo repentinamente. Ella entiende más que la mayoría que un poco de misterio y magia recorre un largo camino en este mundo. Ella tiene una especie de límites inversos: no le dirá, por ejemplo, dónde se fue de vacaciones, pero es totalmente abierta acerca de haber sido abusada sexualmente cuando era adolescente.
Su canción de 2015, “Til It Happens to You”, que escribió con Diane Warren para el documental sobre asaltos sexuales The Hunting Ground, fue nominada para un Oscar. Cuando ella lo interpretó en los Oscars en 2016 en un escenario lleno de otras 50 víctimas de abusos, presagió misteriosamente el movimiento #MeToo que se desarrolló un año más tarde, para gran sorpresa de Gaga. “Siento que he sido una defensora, pero también un miembro de la audiencia conmocionada, al ver el movimiento #MeToo aconteciendo”, dice ella. “Todavía estoy incrédula. Y nunca me he presentado y dicho quién abusó de mí, pero creo que cada persona tiene su propia relación con ese tipo de trauma”.
Ella todavía era Stefani Germanotta cuando fue violada a los diecinueve años por un productor de música. Ella no le dijo a nadie. “Me tomó años”, dice ella. “Nadie más lo sabía. Fue casi como si tratara de borrarlo de mi cerebro. Y cuando finalmente salió, era como un monstruo grande y feo. Y tienes que enfrentar al monstruo para sanar”. A finales de 2016, Gaga reveló en una entrevista que sufre trastorno de estrés postraumático debido al abuso. “Para mí, con mis problemas de salud mental, a la mitad de la batalla, sentí que estaba mintiendo al mundo porque sentía mucho dolor pero nadie lo sabía. Así que por eso salí y dije que tenía un trastorno de estrés postraumático, porque no quiero esconderme más de lo que ya tengo que hacerlo”. Cuando le pido que describa cómo experimenta los síntomas, dice: “Me siento aturdida. O atrofiada. ¿Conoces esa sensación cuando estás en una montaña rusa y estás a punto de bajar la ladera realmente empinada? ¿Ese miedo y sensación en tu estómago? Mi diafragma se acalambra. Luego me cuesta respirar y todo mi cuerpo sufre un espasmo. Y empiezo a llorar. Eso es lo que se siente para las víctimas de trauma todos los días, y es… miserable. Siempre digo que el trauma tiene cerebro. Y funciona en todo lo que haces”.
En septiembre de 2017, Gaga anunció en Twitter que padece un dolor nervioso extremo causado por la fibromialgia, un síndrome complejo y aún incomprendido que cree que fue provocado por la agresión sexual y que empeoró con el tiempo, agravado por los rigores de la gira y el peso de su fama. (A principios de este año, tuvo que cancelar su gira europea debido a eso). En el documental de Netflix, Gaga: Five Foot Two, que se emitió ese mismo mes, Gaga permitió que las cámaras documentaran su sufrimiento. “Me irrito tanto con las personas que no creen que la fibromialgia sea real. Para mí, y creo que para muchos otros, es realmente un ciclón de ansiedad, depresión, trastorno de estrés postraumático, trauma y trastorno de pánico, todo lo cual envía al sistema nervioso a una sobrecarga, y luego tienes dolor en los nervios como resultado. La gente necesita ser más compasiva. El dolor crónico no es una broma. Y todos los días te despiertas sin saber cómo te sentirás”.
Hoy, Lady Gaga es la imagen de la salud: ojos brillantes, besada por el sol, en buen estado físico. “Cada día mejora”, dice, “porque ahora tengo doctores fantásticos que me cuidan y me preparan para los shows”. Hablando de shows, recientemente firmó un contrato de 100 millones de dólares con MGM Resorts International para hacer un residencia en Las Vegas en un teatro de 5.300 asientos. Se llamará Lady Gaga Enigma y, a partir del 28 de diciembre, presentará 74 espectáculos repartidos en dos años, un ritmo razonable que le permitirá cuidarse mejor y hacer más películas. “Siempre he odiado el estigma alrededor de Las Vegas, que es donde vas cuando estás en el último tramo de tu carrera”, dice ella. “Ser una chica de Las Vegas es un sueño absoluto para mí. Es realmente lo que siempre he querido hacer”.
Mientras se sienta frente a mí en nuestros respectivos sofás, goteando diamantes, Gaga y Vegas tienen perfecto sentido. Ella siempre ha sido una maestra en mezclar juntos lo nostálgico con lo sorprendentemente moderno y crear algo que se siente completamente nuevo. La creación de los espectáculos para Lady Gaga Enigma, por supuesto, ha reunido a la Haus of Gaga, su equipo de estilistas y magos, entre ellos Nicola Formichetti. “Estamos trabajando, haciendo algo nuevo, pero aún con la iconografía que ya hemos creado, y asegurándonos de que los fans se vayan con la sensación de que se fueron un tiempo a casa con su comunidad”.
¡Hablando de la iconografía de Gaga! De alguna manera no me he dado cuenta de que en las últimas horas he estado sentado al lado de una especie de maniquí con un arnés de metal pesado envuelto alrededor que se asemeja a una especie de caja torácica y espina dorsal humana/reptil. Fue hecho por Shaun Leane, un diseñador de joyas que trabajó regularmente con Alexander McQueen. Gaga toma otra pieza, una especie de accesorio de metal, también diseñado por Leane, que fue parte de la exposición “Savage Beauty” en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, y se lo pone suavemente en la cabeza. “Lo compré en una subasta”, dice ella, batiendo sus pestañas. Y ahora quiere mostrarme otra cosa, y va en busca de una llave. Ella la encuentra en la cocina, y luego en el camino a donde vamos vamos a hacer un recorrido rápido. En su sala de estar del tamaño de un salón de baile, hay un piano de cola, un gigantesco y moderno sofá rosa, y una alfombra rosa aún más grande. “Me gusta el rosa”, dice ella. “Es un color relajante”. Está su Globo de Oro (por American Horror Story, en 2016) y una fotografía enmarcada de Patti Smith, junto con fotos de los niños de Elton John y David Furnish, Zachary y Elijah, los ahijados de Gaga. Sobre la repisa de la chimenea descansa una carta enmarcada de David Bowie (“Querida Lady, Lamentablemente, no estaré en Nueva York por unos meses, pero muchas gracias por el pastel”). En una de las paredes hay una enorme pintura de George Condo sobre una mujer con un vestido de gala, su rostro oscurecido por manchas y manchas. “Me recuerda a mí misma”, dice con un guiño. “Hermosa pero un poco desordenado”.
Finalmente llegamos a la puerta cerrada. Ella gira la llave y la abre para revelar… ¡una habitación llena de moda! ¡Dos habitaciones! “Esto es principalmente Saint Laurent hecho por Hedi Slimane”, dice ella. “Estoy emocionada de ver lo que hará en Céline. Aquí hay una capa de McQueen que fue hecha a medida para mí para el video de ‘Alejandro’. Y luego aquí”, nos movemos a otra cámara, más adentro de su armario de moda, estantes sobre estantes de cuero y plumas, y lentejuelas y un montón de negro, “esto es todo Gianni Versace de los años noventa. Me pongo un poco, pero principalmente lo colecciono para guardarlo y conservarlo para regalarlo a un museo algún día. Porque me encantan estos diseñadores”. Pausa. “¡Aquí está mi sombrero de Joanne!”. Ese es el sombrero de fieltro rosa que llevaba en casi todos los videos y todas las actuaciones de su álbum y gira de Joanne, cuando comenzó a presentarse como… ella misma, en su mayoría.
¿Cuándo desaparecieron todos los disfraces brillantes y locos? “Para mí, la moda, el arte y la música siempre han sido una especie de armadura. Seguí creando más y más fantasías para escapar, nuevas pieles para mudar. Y cada vez que mudo una piel, era como ducharse cuando estás sucio: deshacerse de la suciedad, lavarse, deshacerse de todo lo malo y convertirse en algo nuevo”. Me pregunto en voz alta dónde comenzó todo. “Recuerdo que me sentí tan irritada ante la idea de que tenía que conformarme con ser ‘normal’, o menos de lo que ya era cuando había nacido. Y entonces tomé un placer tan radical al expresar quién soy de la manera más grandiosa”. Se ríe. “Fue como una especie de amable ‘A la mi*rda’. Nunca se trataba de verme perfecta; siempre se trataba de ser yo misma. Y creo que eso es lo que siempre he sido para mis fans, también. Era una forma de protección y un secreto, como un guiño desde lejos. Soy un monstruo y tú también eres un monstruo”.
Ella cierra la puerta, y cuando regresamos a la sala de estar para despedirnos, toma un jarrón de vidrio lleno de rosas recién cortadas de su jardín y me lo entrega: “Solo un poco”, dice. A pesar de todo el histrionismo, la grandiosidad y la ofuscación de Lady Gaga, y de estar jugueteando con monstruos, a pesar del hecho de que ella afirma tener “concreción en sus venas”, la mayoría de las personas parece entender que es todo corazón. “No soy una marca”, dice ella. “Tengo mi existencia única, como todos los demás, y al final del día, es nuestra humanidad la que nos conecta: nuestros cuerpos y nuestra biología. Eso es lo que engendra compasión y empatía, y esas son las cosas que más me importan. ¡Amabilidad!”. Ella suelta una risita mordaz. “Puede volverte loco”. Hace una pausa por un largo tiempo. “Pero una vez que nos miramos a los ojos, si podemos mantener ese contacto, creo que el mundo será un lugar mejor”.
De repente, los dos notamos el sonido de la música que llega desde algún lugar, como si alguien abriera el joyero de una niña pequeña. Es un camión de helados Mister Softee.
“Está cerca de la playa”, dice ella, “¿pero puedes creer eso? El sonido viaja todo el camino hasta aquí”.
El sonido es un poco espeluznante, digo.
“O”, dice, “suena como si los niños tuvieran helado en la playa”. Ambos nos reímos. Me recuerda algo de lo que hablamos antes: que si bien la música de Gaga suele ser divertida, con un guiño o un poco de acatamiento, ella misma es una persona seria. Esta ha sido una conversación muy seria, digo. “Sí, lo fue”, dice ella. “¿No es gracioso?”.